Jeffrey Lewis in Bremen

Jeffrey Lewis’s Low-Budget DocumentariesA History of the World in Crayons and Songs.

Termin: 19.08 bis 17.09. 2022

Finissage 17.09. 2022, 12 Uhr. Beginn Lesung 13:00 Uhr

Raum404 Nicolaistraße 34/36, 28195 Bremen

Öffnungszeiten: DO + FR 16:00 Uhr – 19:00 Uhr, SA 14:00 Uhr – 17:00 Uhr

Der Raum404 Präsentiert im August und September eine Ausstellung mit einer Auswahl der Low-Budget Documentaries von Jeffrey Lewis. Mit seiner Comic-Serie FUFF–Comics hat er sich international einen Namen als Comiczeichner gemacht. In der New Yorker Antifolk-Szene ist Jeffrey Lewis zudem ein feste Größe und nicht weg zu denken. Und auch in Bremen war er in den vergangenen Jahren immer wieder zu Gast.

Alle die seine Konzerte besucht haben kennen die von ihm illustrierten und vorgetragenen Low-Fi Dokumentation. Mit spitzer Feder und spitzer Zunge bebildert und erzählt er politische Geschichte und Geschichten. In seinen Comics steht er zeichnerisch in der Tradition eines Robert Crumb, der in den 60er Jahren mit den Gepflogenheiten der Comickultur brach. Neben der Anti-Establishment Haltung verschiedener Protagonist*innen der Beatliteratur und der amerikanischen Counter Culture der 60er Jahre findet sich auch der direkte Bezug zur Do It Yourself Kultur des Punkrock. Dies zeigt sich zum Beispiel in einer CD mit Coverversionen der britischen Anarcho-Punkband Crass.

In seinen Low-Budget Documentaries erzählt er unter anderem „die wahre Geschichte des Kommunismus“. Aber auch was wirklich bei der Kolonisierung von Amerika geschah wird aufgedeckt. Daneben zeigt er sich als Popkulturfan, wenn er zum Beispiel dem Comicgroßmeister Alan Moore zu dessen sechzigstem Geburtstag eine illustrierte Low-Fi Dokumentation widmet. Zu sehen waren diese Geschichten bisher nur bei seinen Konzerten und Life-Perfomances.

Der Raum404 freut sich daher besonders einige dieser Low-Fi Dokumentationen in einer Ausstellung präsentieren zu können.

Abgeschlossen wird die Ausstellung im rahmen einer Matinee mit einer Lesung von Jeffrey Lewis am Samstag den 17 September. Am 16 und 17 September bietet sich abends zudem die Gelegenheit ein Konzert von Jeffrey in der Schule 21 in Hemelingen zu besuchen.

https://kulturbuero-bremen.de/jeffrey-lewiss-low-budget-documentaries/

Digionaltreffen – Graphic Novel: Die Vielfalt der Neunten Kunst

Datum: 06.09.2002 19:00 bis 06.09.2002 20:00
Ort: Online (Zoom)

Wir freuen uns, beim Onlineseminar des Börsenvereins des deutschen Buchhandels mit dabei zu sein und mit den Kolleg/innen Claudia Jerusalem-Groenewald (Carlsen Verlag) und Sascha Hommer (Comiczeichner und Kurator) über Comics und Graphic Novels im Buchhandel zu sprechen.
In der kostenlosen Veranstaltung, die sich in erster Linie an Buchhändler/innen richtet, aber für alle offen ist, sprechen wir u.a. über folgende Fragen:
Graphic Novels sind ein Teil der Comickultur, zu der jeder von uns schon einmal Kontakt hatte. Aber ist dies eine Warengruppe für das Sortiment? Welche Zielgruppen gibt es? Welche Verlage sollte man kennen, welche Trends gibt es?

Weitere Informationen und das digitale Anmeldeformular finden sich auf der Website des Börsenvereins!

Comicfestival Hamburg 2022

Datum: 30.09.2022 00:00 bis 02.10.2022 00:00
Ort: Hamburg

Das Comicfestival Hamburg mit vielen Ausstellungen, Lesungen, Podien, Workshops, Führungen, Messe und Kinderprogramm findet vom 30. September bis 02. Oktober an vielen verschiedenen Orten in Hamburg statt.
Wir betreuen als Kooperationspartner des Festivals zahlreiche Büchertische und haben selbst die drei Comiczeichnerinnen Marijpol, Catherine Meurisse und Alice Socal für eine Signierstunde zu Gast. Besonders freuen wir uns auf die Schaufensterausstellung von Moritz Wienert hier im Laden.
Alle Informationen finden sich auf der Website des Festivals und hier direkt zum Programmheft als PDF.

Comics und Musik im Podcast »HÖRSTOFF«

In der aktuellen Hörstofffolge sprechen Gesine Claus und Hans Ebert von Strips & Stories mit dem Verleger und Autor Jonas Engelmann sowie den Comiczeichner:innen Luka Lenzin und Mia Oberländer über die Songcomic-Reihe des Ventil Verlags. Die Songcomics stellen wir bei der Langen Nacht der Literatur am 3. September im Nachtasyl vor!
Zusätzlich gibt Silvia Torneden vom Frauen*musikzentrum Hamburg einen Ausblick auf die Veranstaltung „Ich brauche eine Genie“.

Veranstaltungshinweise im Podcast:

31.7. 2022: Albumrelease und Liveauftritt von EMOL (Luka Lenzin) beim Your Guts Festival – Part 2

3.9. 2022: Songcomics. Eine Musikalische Lesung mit Brezel Göring und Hamburger Comiczeichner:innen

9.9. 2022: Jubiläumsfeier 35 Jahre Frauenmusikzentrum im Haus Drei.
In Kooperation mit Sandra und Kerstin Grether, die ihre Veranstaltungsreihe „Ich brauche eine Genie“ an diesem Abend nach Hamburg bringen.
U.a. mit Lina Ehrentraut, Lizzn, und vielen anderen.

30.9. – 2.10. 2022: Comicfestival Hamburg

Verlosung:

Für die Songcomics-Vorstellung im Nachtasyl verlosen wir 2×2 Karten.
Schreibt uns bis zum 14. August eine Email an
info@strips-stories.de mit dem Betreff „Verlosung“ und beantwortet folgende Frage:
Für welche Band würde Mia Oberländer gerne ein Songcomic Buch machen?

Den Podcast findet ihr überall, wo es Podcasts gibt. Bei Apple, podigee oder hier auf der Seite bei Spotify:

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Lök Zine #14 – OPEN CALL

BEAUTY \ BELLEZZA

The theme we chose for this fourteenth issue of our magazine is very vast and can lead to multiple interpretations:

the theme of is LÖK ZINE #14 BEAUTY.

Beauty has always inspired art, it’s reassuring and creates expectations and a guarantee of quality,
but it’s also something artists like to subvert to refute a boring or divisive aesthetic.
“Beauty is in the eye of the beholder”.
Does real beauty exist? What is beauty? How do you translate that into pictures?

Lök Zine #14 OPENCALL :

– illustrations 4 pages A4 CMYK
– comics 8 pages A4 CMYK

DEADLINE 31 \ 08 \ 2022 lokmagazine@gmail.com

Eisenbacher Dorfschreiber-Stipendium 2023: Ausschreibung

Stipendium 2023 – Ausschreibung

Der Förderkreis Kreatives Eisenbach vergibt – unterstützt von der Eisenbacher Autorenstiftung und weiteren Sponsoren – im Jahr 2023 zum 18. Mal das

Eisenbacher Dorfschreiber-Stipendium

Gesucht wird für das kommende Jahr ein/eine Autor*in graphisch illustrierter Erzählungen, einer

Graphic Novel oder eines Comics

Inhaltlich bestehen dabei keine Beschränkungen. Es können sowohl eigene illustrierte Texte, als auch graphisch ergänzte, vorhandene Texte eingereicht werden.

Dem/der ausgewählten Autor*in wird ab Mai 2023 für drei Monate eine Wohnung in Eisenbach zur Verfügung stehen, sowie ein Beitrag zum Lebensunterhalt von insgesamt 3.000 Euro. Wir erwarten, dass der/die Stipen­diat*in diese Zeit  in Eisen­bach verbringt, schrift­stellerisch an eigenen Werken arbei­tet, sich in Lesun­gen, Workshops oder ähnli­chen Auftritten öf­fent­lich einbringt und den Kontakt mit interessierten Personen und der Schule sucht.

Wir bitten um schriftliche Bewerbungen im Umfang von maximal zehn DIN A4 Seiten in fünffacher Ausfertigung bis zum 30.9.2022 (Posteingang). Der Schwerpunkt sollte dabei auf aktuellen Arbeiten liegen. Weiterhin erbitten wir eine Bio-Bibliographie und die Entwicklung von Ideen zur Gestaltung eigener Projekte vor Ort. Bewerbungen können unter dorfschreiber@kreatives-eisenbach.de auch per Email in einfacher Ausfertigung eingereicht werden.

Eine Jury wird bis Ende November 2022 über die Vergabe des Stipendiums entscheiden, die mit der gegenseitigen Unterzeichnung einer entsprechenden Vereinbarung zustande kommt.

Eisenbach (https://www.eisenbach.de) ist eine kleine Gemeinde mit vier Ortsteilen im Hochschwarzwald, die von Landwirtschaft, feinmechanischer Industrie und Tourismus geprägt ist. Ein Fahrzeug wäre von Vorteil, ist aber nicht Bedingung.

Ihre Bewerbung richten Sie bitte an:

Förderkreis Kreatives Eisenbach e.V.
Glaserweg 18
79871 Eisenbach

Call for Feminist Zines (with a hint of design) – Feministische Zines gesucht


Ort: Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg

Bislang befindet sich kein einziges Zine in der Sammlung des Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg (MK&G). Julia Meer, die neue Leiterin der Sammlung Grafik und Plakat, möchte dies ändern und bittet um Unterstützung. Gesucht sind Zines, die aus einer feministischen Haltung heraus entstehen. Gerne zu Themen wie Geschlechterverhältnisse und (Un)Sichtbarkeiten ­– gerne intersektional betrachtet –, Umgang mit und Aufbrechen von Gender-Stereotypen, Arbeit in Kollektiven und – sehr speziell – feministisches und queeres Design. 

Als Museum für Gestaltung sind für das MK&G insbesondere Zines interessant, bei denen die (typo)grafische Gestaltung bemerkenswert ist. Dies meint keineswegs einen glatten, professionellen Stil, sondern experimentelle Druck-, Falt- und Collagetechniken, den Umgang mit und Auswahl von Bildern und Schrift oder eine bewusste Wahl des Papiers. Und auch das gezielte Erzeugen von Dissonanzen, Amateur- und D.I.Y.-Looks. 

Im Januar 2023 eröffnet im Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg eine Ausstellung zu feministischem Grafikdesign, in der u.a. Arbeiten der Guerrilla Girls gezeigt werden. Zines müssen als Medien der Selbstrepräsentation fester Teil der Ausstellung sein – und auch der Sammlung des MK&G, denn es ist wichtig, die darin greifbar werdenden Themen und Geschichten zu bewahren, auch und vor allem in Institutionen, deren Sammlungen klar von patriarchalen, bürgerlichen Strukturen geprägt sind. Das Museum bietet sorgfältige „auf ewig“ angelegte Bewahrung, Zugänglichkeit und das Bemühen um Sichtbarkeit (durch Ausstellungen und auf Wunsch die Sammlung Online). Im Rahmen der Ausstellung sind einige Zine-Workshops geplant.

Wir bitten um Unterstützung, um ein möglichst breit gefächertes Spektrum von Autor*innen und Gestalter*innen sammeln zu können. Ideal wäre eine Einsendung mit Namen/Pseudonymen der Gestalter*innen und anderer wichtiger, beteiligter Personen sowie Entstehungsjahr und Ort bis zum 15. August an:

Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg
z.H. Julia Meer
Steintorplatz 1
20099 Hamburg

(Oder persönlich vor Ort, mit Kennenlernen und freiem Museumseintritt.)

Die eingesendeten Zines können aktuell oder historisch sein. Sie sollen in die Sammlung eingehen und mindestens in Teilen in der nächsten Ausstellung zu sehen sein (es können gerne Angaben gemacht werden, ob eine „Hands-on“-Nutzung in der Ausstellung erwünscht ist). Falls uns sehr große Mengen an Zines erreichen, müssen wir ggfs. eine Auswahl treffen, es ist jedoch vorgesehen, eine umfang- und facettenreiche Sammlung anzulegen.

Fragen und Anregungen gerne an:
julia.meer@mkg-hamburg.de

Radio / Podcast Interview: Rutu Modan

Wir empfehlen das – auf englisch geführte – Gespräch von Andreas Stuhlmann mit Rutu Modan!
Nachhhören lässt es sich unter folgendem Link:

https://www.buzzsprout.com/1994038/10675381

Andreas Stuhlmann: „My interview with Israeli comic artist Rutu Modan on the occasion of her solo show at the Hamburg Comic Festival in October 2021 as well as the German language publication of her 2020 book „Minharot“ / „Tunnels.“ and her 2007 long-form debut „Exit Wounds“ / „Blutspuren.“
We discuss making art out of life and death, truth and lies, family, friends and foes. I hope you’ll enjoy her warmth and her wisdom, her trenchant irony and artistic accuracy just as much as I do.
To find out more about Rutu’s work visit her work at Drawn & Quarterly.“

Links:

Rutu Modan bei Carlsen Comics

Rutu Modan bei Drawn & Quarterly

Lesung mit Elisa Aseva: „Über Stunden“

Datum: 30.06.2022 20:00
Ort: BARBONCINO zwölphi - St. Pauli Fischmarkt 27

Geöffnet ab 18 Uhr | Beginn: 20:00 Uhr

»Wer Elisa Asevas Texten folgt, bekommt es mit der Unbequemlichkeit des Hier & Jetzt zu tun. Kühl wirken ihre Sätze oft – und doch glimmt in ihnen eine Glut, von der man mehr, mehr, mehr lesen will.« – Katja Kullmann

Sie war zu Gast beim Internationalen Literaturfestival Berlin 2020, ehe überhaupt ein Buch von ihr erschienen ist. Als Vertreterin der neuesten digitalen Literaturen hat sie eine leidenschaftliche Anhängerschaft. »Über Stunden« ist ihr erstes Buch, in dem ihr Schreiben in allen Aggregatzuständen in Erscheinung tritt – für die Autorin ein wagemutiges Übersetzen ins Analoge, für den Analog-Leser ein großes Glück.

»Elisa Aseva liest sich wie Worte an den Wänden. Ganz selbstverständlich«, so beschreibt es das Internetmagazin 54books. Ihre Gedichte werden vertont und auf Twitter in Bots verwandelt. Ihre Poesie ist unmittelbar, ihre Statements zeigen klare Kante und gerät sie ins Erzählen, endet es viel zu früh. »Über Stunden« ist die fein komponierte Sammlung ihrer besten Posts, denen man sich überlassen kann, um ihnen über Tage nachzuhängen. Vielleicht länger.

Elisa Aseva veröffentlicht ihre Kurztexte auf Facebook, sie entstehen in Mittagspausen oder Feierabendsituationen und bleiben im Rohzustand: Schreiben als Abschöpfprodukt des Alltags einer ungelernten Arbeiterin. »Am liebsten wäre ich in ein wurzelloses, technikfreundliches kommunistisches Milieu hineingeboren worden, aber ohne allzu viel Streit.«

„Über Stunden“ erschien im Oktober 2021 bei Weissbooks.

Weltausstellung – Exposition Universelle: Malerei und Zeichnungen von Verena Braun

Eine Weltausstellung ist eine Leistungsshow. Seit der ersten im Jahre 1851 in London präsentieren sich hier in Pavillons Künstler, Kunsthandwerker und Ingenieure aus aller Welt, um mit innovativen Entwicklungen zu glänzen und andere durch besondere Brillanz auszustechen. Meine eigene Weltausstellung brilliert durch ihre Kleinheit – und dennoch zeige ich in 2 Salons auf 2 Ebenen, zu welchen innovativen Entwicklungen ich in den letzten (Corona)-Jahren gekommen bin.

Der Salon Des Quatre Saisons lädt ein in das Hamburger Hotel Vier Jahreszeiten, dessen glanzvolles Jahrbuch ich in einem Kirchenantiquariat fand. Fasziniert von den Fotografien aus dem Jahre 1987 stand schnell der Plan, all diese Fotos, die das Personal des Hotels säuberlich aufgestellt zum Fototermin oder „bei der Arbeit“ zeigen, in Gemälden umzusetzen. Solch ein Luxus-Hotel ist wohl eine Welt der besonderen Art.Im Salon Du Monde gebe ich einen Einblick in meine eigene Welt. Meine Bilder zeichnen sich aus durch ihren Beziehungsaspekt – für mich das Interessanteste auf der Welt. Dort begegnen sich Figuren oder sind allein – manchmal sind auch Orte scheinbar allein. In diesen Bildern beginnt etwas, oder geht etwas weiter – oder endet? Es ist eine bunte und vielseitige Welt. Man wird einigen Alter Egos begegnen. Man wird etwas erfahren, wenn man bereit dafür ist. Man kann mich auch fragen. Und man kann die Bilder kaufen.

Verena Braun, Hamburg

About: hat in Hamburg und Strasbourg Illustration studiert, hat eine ganze Zeit lang Comics gezeichnet und veröffentlicht, ist Sängerin und Ukulelistin der Swing-Band Braun‘s Chocolate, liebt Swing- und Steptanz, ihr Comic Adamstown wurde als Spielfilm verfilmt und sie ist Part des Erfolgs-Zeichnerinnen-Duos Der Schnur-Rabehttps://verenabraun.de

Ausstellungsdauer: 10.-26. Juni 2022
Eröffnung: Freitag, 10. Juni, 20 Uhr
Öffnungszeiten: 11. und 12. Juni 14:30-18 Uhr und nach Vereinbarung: post@verenabraun.de
Matinee und Finissage: Sonntag, 26. Juni, 12-14 Uhr, mit Live Musik (Braun’s Chocolate) und Tanz

Wohl oder Übel, Art Store St. Pauli, Wohlwillstr. 10, Hamburg St. Pauli

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